En Los convencidos parece que logras expandir la idea utilizada en El liberado y El brazo de whatsapp en donde exprimís al máximo el arte de conseguir grandes momentos de diálogos que seguramente pasarían desapercibidos para el resto de las personas ¿cómo trabajas esto al momento de filmar? 

La situación de filmar conversaciones es una característica intuitiva que define y configura gran parte de mi manera de filmar esto quiere decir que durante los rodajes de diferentes procesos creativos suceden múltiples situaciones que siempre responden a la misma naturaleza, o sea, yo dejo que los personajes sobre los cuales generalmente no tengo ninguna idea previa se expandan en múltiples dimensiones, esto hace que las características de los personajes sean muy amplias. Entonces se genera toda una bibliografía paralela. que queda pendiente en mi cabeza, con la sensación de tener potencial de convertirse en algo común, de poder ser editada en otra naturaleza, es así como estos personajes pasan de ser parte de un proceso creativo a otro, en donde encuentran una mejor manera de convivir con las ideas que surgieron en espontáneamente en ese momento. La manera práctica en la que se define esto que intento decir es en el montaje. Me tomo mucho tiempo para editar y para escuchar todos los gestos, las palabras y las conversaciones que fueron producidas por los personajes, esto me dispara muchas ideas y no todas las ideas responden a la misma naturaleza. Por ejemplo, en Los convencidos, hay un cortometraje donde la protagonista es una mujer que forma parte de otra película, Los niños de Dios, lo que sucedió con este registro que forma parte de Los convencidos es que la manera de expresarse y la problemática que ella expresaba no tenía nada que ver con lo que yo creía que debían ser Los niños de Dios, pero así y todo tenía la suficiente fuerza y rigor formal como para convertirse en un nuevo dispositivo, es por eso que me pareció muy importante continuar con ese proceso creativo con la convicción de que iba a formar parte de otro proyecto que en ese momento no sabía. Esa creo que es una virtud: poder continuar con procesos creativos en profundidad, sin la necesidad de saber dónde van a terminar. También produce angustia, este mismo ejemplo podría decirlo prácticamente con todos los cortos, es decir que los personajes de cada uno de los episodios que forman Los convencidos por un motivo u otro formaron parte de procesos creativos diferentes que también constituyen otros largometrajes o cortometrajes.

Siguiendo esta misma idea de saber filmar y sobre todo saber escuchar a las personas ¿cómo trabajas con ellos para que se abran libremente frente a la cámara?

Me parece que la manera de pensar cómo es que trabajo con los personajes, es en realidad que yo no trabajo con ellos, sino que de alguna forma establecemos un vínculo que se expande mutuamente a partir de la mediación de la cámara, no es una forma de trabajo, sino que creo que es una forma de profundizar el vínculo. Eso se puede verificar de alguna forma cuando me entrego tanto en la filmación como en el montaje a ese proceso que es incierto, no tiene una característica definida, y no se sabe dónde va a llegar. Pero como tengo una dinámica muy cotidiana con el montaje confío intuitivamente que la forma del relato va también a determinar y reconfigurar el aspecto narrativo de las conversaciones.

Hay una conexión en el vínculo con los personajes que creo que es eso que podríamos llamar “verdadero”, siempre entre comillas, y con muchas dudas, pero lo que creo es que hay una certeza de parte de ambos lados de que vamos a obtener algo con este intercambio, es como una negociación. Hay un proceso que podría decirse de liberación… de expansión… de reconversión, de una idea previa a una idea más incierta que se produce mientras se filma, que creo que en general los personajes lo ven como positivo, lo ven como expansivo, lo ven como una posibilidad concreta de salir del lugar en el que estaban antes de filmar. Esto permite que los temas o las cosas que se hablan se hablen con mucha libertad, sin la necesidad de tener certeza de qué es lo que se está diciendo, o qué es lo que se está haciendo concretamente. Creo que si se puede hablar de una virtud de este dispositivo es que yo me entrego a ese juego con algunas pautas formales, que puedo ir captando a medida que van sucediendo. El dispositivo cinematográfico se va apropiando cada vez más de eso que pasa entre los personajes y yo. Creo que parte del éxito de que esto exista, y digo éxito no como un triunfo sino como un haber llegado a un puerto, es que no pensaba en un dispositivo de salida sino en lo que se repetía. como un síntoma. Me gusta pensarlo como el síntoma de una época, que es la que la cámara puede captar con naturalidad. Yo creo que puedo advertir eso.