Worthy (2026), de Christos Georgiou
"Cada visitante ve en esas lágrimas exactamente lo que necesita ver, y la película entiende bien que la fe popular suele tener más de proyección que de revelación."
La santa que llora a pedido
Un cuidador de cementerio encuentra en un basural la imagen de una santa que parece llorar. Con ese punto de partida mínimo, Christos Georgiou arma en Worthy una fábula sobre la necesidad de creer, y la pregunta que sobrevuela cada escena es menos teológica que doméstica: qué hacemos con lo que deseamos cuando ya no sabemos a quién pedírselo.
El cementerio funciona como el escenario ideal para esa pregunta. Es el sitio donde un pueblo entierra a sus muertos y también donde guarda sus cuentas pendientes, de modo que la llegada del ícono lo transforma en una ventanilla de reclamos al cielo. Quien perdió la juventud, quien no puede tener hijos, quien vela a alguien que se apaga: todos hacen fila frente a la santa con su lista de urgencias. El milagro, así, se vuelve un espejo. Cada visitante ve en esas lágrimas exactamente lo que necesita ver, y la película entiende bien que la fe popular suele tener más de proyección que de revelación. Más interesante todavía es el peso que cae sobre Elías. Ser “digno”, ser el elegido, implica una carga que él mismo no termina de comprender: de pronto un hombre acostumbrado a pasar inadvertido debe estar a la altura de un mandato que nadie le explicó. Georgiou sugiere que la elección divina se parece mucho a una autoestima prestada, y que el verdadero prodigio quizás consista en animarse a creer en uno mismo.
La ironía aparece cuando el hallazgo se vuelve mercancía. Lágrimas agregadas, souvenirs, estampitas con la gota justa en la mejilla: lo sagrado entra rápido en el circuito del comercio, y esa zona de la película tiene un filo satírico que conviene celebrar. Ahí Worthy mira de frente la vieja alianza entre devoción y negocio.
El problema surge cuando la fábula decide premiar a todos. Los deseos se cumplen con una puntualidad que desactiva cualquier inquietud, y lo que prometía ser una exploración ambigua del misterio termina acomodado en una moraleja tranquilizadora. La muerte, que rodea cada escena desde las lápidas, queda como decorado. Falta el duelo crudo, la duda que lastima, la posibilidad de que la santa llore por nada. Queda, de todos modos, una intuición valiosa: creer es una forma de organizar el deseo, y un pueblo entero puede reinventarse alrededor de un objeto rescatado de la basura. Georgiou la enuncia con ternura. Le faltó animarse a dejarla abierta, a confiar en que el espectador también puede elegir en qué creer.