Por Mauro Lukasievicz
Me interesa comenzar preguntándote por el sistema de financiación de la película, ya que tengo entendido que fue realizada por fuera del sistema habitual del INCAA ¿Cómo fue el proceso?
Sí, la película la hicimos por fuera del esquema del INCAA, no tuvo subsidio ni apoyo de mecenazgo, nada de nada. Empezamos con una beca pequeña del Fondo Nacional de las Artes, y lo demás lo fuimos sumando desde la productora (Gentil Cine). Para la ultima etapa de rodaje se sumaron los amigos de Gong y los de Saki que entraron como coproductores y nos dieron ese ultimo empujón necesario. Fuimos filmando en diferentes etapas, durante 4 años, así que juntábamos el dinero para una etapa y ahí organizábamos con el equipo, casi como si hubiese sido filmar varios cortos a lo largo de 4 años. Por suerte el equipo siempre estuvo ultra comprometido y no sólo aceptó este esquema sino que sumó un valor incalculable.
En la propuesta, que parte de un choque entre un mundo lleno de burocracia y los disparates y aventuras generados por una mochila misteriosa, a simple vista demuestra un guion muy trabajado ¿Cómo fue este proceso?
Yo escribí una primera versión de guion en muy poco tiempo y con eso ya salimos a filmar las primeras escenas. Como sabíamos que teníamos tiempo, al estar por fuera de cualquier esquema, la idea siempre fue trabajar el guion a la par del rodaje y del montaje. A medida que fuimos filmando y editamos vimos qué funcionaba, así sabíamos por dónde avanzar, y de ahí yo iba reescribiendo. Ya sabiendo quiénes eran los actores, cuál era su tono, y con las ideas de todo el equipo a disposición, fuimos armando los posibles caminos, de ahí yo volvía a la escritura continuamente.
La utilización de las rimas solo para las escenas de amor/románticas termina siendo una decisión para distanciar los momentos de aventuras, pero al mismo tiempo acercar más al espectador a la historia de amor por si misma ¿porque decidiste trabajar de esta forma?
Esta es un idea muy clásica. Básicamente robada de Shakespeare, donde sólo los grandes discursos o declaraciones están en rima. Me gustaba que la pareja tuviera un lenguaje propio, como pasa siempre en las parejas, y que pudiéramos armarles un mundo particular a ellos dos, que vienen de mundos tan distantes aparentemente.
Si bien la Ciudad de Buenos Aires no se ve tan explotada de gente, la película funciona muy bien en el uso de la vorágine que tiene la ciudad, pero a través de sus situaciones y la velocidad con la que todo transcurre ¿cómo fue filmar en tantos puntos diferentes de la ciudad y cómo fueron los tiempos para esto?
Al final terminaron siendo 55 jornadas de rodaje a lo largo de 4 años. De entrada sabíamos que íbamos a hacer las cosas con tiempo, que queríamos pensar cómo se filmaba cada escena o locación con detalle, no corriendo por meter ocho escenas en un día. Eso nos dio la posibilidad de recorrer la ciudad entera y de realmente pensar cómo filmar cada espacio. Después, en el medio del rodaje, tuvimos la pandemia. Así que algunas de las escenas que teníamos con más multitud se volvieron imposibles. Cuando volvimos a filmar yo no quise que aparecieran barbijos en escena, así que nos tocó idear otras formas de filmar en la calle sin tanta participación de gente, pero que mantuviera ese ritmo abrumador que tiene Buenos Aires.
Ya sea como productor en Gentil Cine o como director ¿en qué otros proyectos te encontrás trabajando?
Tengo un guion ya escrito que estoy empezando a pensar cómo producir, aunque el panorama gris lo dificulta. Mientras tanto estoy escribiendo otra película y trabajo como guionista para otros directores y directoras. Gentil está terminando una película de Albertina Carri, que yo tuve el gusto de co-escribir, además de otros proyectos varios.
Titulo: Hace mucho que no duermo
Año: 2022
País: Argentina
Director: Agustín Godoy
